Raymond Thelen
Храм Эго
В первые инсталляцию « Храм Эго» Раймонд Тхелен представил в декабре 2005 года на выставке «Диэлектрик» в выставочном зале «Produzentengalerie plan.d.» в Дюссельдорфе.
Инсталляция размещалась в двух залах. В первом, располагался утопающий в темном свете лабиринт, из которого зрителю предстояло найти выход в следующий зал. Этот лабиринт не прозопопея садового лабиринта или «Загробного мира» Вергилия , а скорее метафора, предречение неожиданного исхода в конце пути. В связи с неведомой тропой, темнотой и тишиной лабиринта двигаться приходиться с особой концентрацией. Достигнув цели, открыв полотном завешенный дверной проём, замечаешь в сумрачном свете 22 филигранно выполненные колонны из черной глины, высотой с человеческий рост. Некоторые из них сияют изнутри, у других источник света в наконечнике устремленном в небо, а остальные подсвечены с боков. Впечатляет не только стройность и вертикальная форма колонн, но и обонятельный аспект. Распространяющейся в комнате аромат благовоний очищает и расширяет сознание. Погружение в темноту, в оккультную атмосферу инсталляции, мгновенно передаёт зрителю ощущение «Чистой мистики как интуитивного физического знания».
Число 22, количество глиняных колонн, относиться к человеческим уровням сознания. К примеру в картах Таро 22 козыря символизирующих ступени посвящения. Карты толкуют о божественной тайне, о человеческой зрелости и о пути к совершенству. Количество букв в еврейском алфавите также 22. Компоновка 22-x колонн выполнена в форме креста пернатого змея, Кетцалькоатля, одного из главных богов индейцев Майя, следуя его описанию в мифе о Пополь-Вух в истории создания Майя. Вид сверху открывает пентаграмму Пифагора, Звезду Давида и Русский Православный Крест, символизируя различия религиозных мифов.
При детальном рассмотрении первого плана, в глаза бросается Алтарь из черной глины. Сбоку, между двумя колоннами, находится место жертвоприношения. На одной из колонн изображено солнце, на другой луна, словно античные символы противоположностей, дня и ночи, света и тьмы, мужчины и женщины, неба и земли, Бога и человека. На дальнем плане инсталляции мы видим углубление в полу в форме Греческого Креста наполненного мраморной крошкой и суглинком, в центре которого, в прозрачной жидкости плавает небольшая лампада. Ещё задолго до использования в Христианстве, Крест- самый известный символ различных культур, символизировал посредничество, синтезируя таким образом, две диаметрально противоположные Экстремали. Сакральный ореол инсталляции излучает природный материал, используемый уже больше тысячи лет, извечная черная глина. Редко услышишь в наших краях, специально для инсталляции найденый, типичный звук издаваемый в оккультных местах первобытных народов Южной Америки, раздающийся из глубины земли. Возвышаясь в центральной части инсталляции, вогнанный в землю цилиндр, символизирует вышедшее на свет Таинство. Используемый материал, являясь природным носителем силы и энергии вызывает разнообразные ассоциации и настроения зрителя. С первого взгляда, благодаря природной и религиозной подоплеки инсталляции, вспоминается вся многогранность прений индивидуума с самим собой и с окружающим миром. При этом, жизнь и природа являются центральными темами инсталляции. Именно поэтому она обрамлена 10-ю «Земляными картинами», символизирующими реликвию, мощи нашей цивилизации. Эти останки напоминают нам о забытом прошлом, а пересохшие трещины картин ассоциируются с видами Земли в отсутствие воды и жизни. Используемый материал служит для передачи космической и духовной силы, визуализируя сокровенное.
Метафизический кризис современного искусства вынуждает художника затрагивать основные вопросы человеческого существования. Несмотря на то, что современное искусство и религия в начале XXI века отдалены друг от друга как никогда, количество выставок в сакральных помещениях, благодаря их особой атмосфере, непрерывно растет. Однако Раймонд Тхелен сознательно выбирает «белый кабинет», нейтральное, белое пространство, которое особенно подчеркивает поэтическую мощь его инсталляции. И всё же, инсталляцию « Храм Эго», в которой отсутствуют новые художественные технологии и сознательно применены архаичные материалы т.к. глина, лампады и благовония, невозможно отнести к иконографии. Она не несет в себе подобного содержания, но пробуждает определенные ассоциации наблюдателя. Задача зрителя найти креативный подход к своим ощущениям и ассоциациям. Здесь нет явного обращения ни к одной из религий. Присутствует лишь отражение параллельных миров, эпох и мифов, в котором каждый человек должен определить своё место. Художник не пытается навязать нам какое- то определенное мировоззрение. Раймонд Тхелен скорее вызывает чувственный импульс, включая подсознание, приглашая зрителя в путешествие к самому себе, в Храм Эго, подчеркивая таким образом основы человеческого бытия- разум и чувство. Итак, пройдя интеллектуальный анализ предлагаемых норм и структур, зритель задумывается о собственном религиозном выборе, что придаёт инсталляции особое духовное величие.
Д-р Марион Опитц, искусствовед